la couleur selon Matisse

La couleur est un phénomène fascinant. La couleur "fait" votre vision. Si vous voyez un cube, c'est uniquement parce que sa couleur se détache de celle(s) du fond. Les frontières des objets, ce sont les différences de couleurs qui les créent. Quand vous dessinez au stylo noir un cube en traçant ses arêtes, vous faites une vue simplifiée, où chaque trait représente en fait les limites des faces, les endroits où il y a un changement de couleur. Mais l'objet réel, le "vrai" cube, n'a pas d'arêtes: vous différenciez ses faces parce que vous en percevez les différentes couleurs. Votre cerveau fait le reste. Un carré bleu, deux losanges plus clairs: il s'agit probablement d'un cube.

Et donc un cube parfaitement noir sur un fond parfaitement noir sera invisible. Même chose pour toute autre couleur que le noir (un cube bleu sur un fond du même bleu, etc). Bien sûr, ceci est théorique. Un cube peint d'un seul bleu ne nous paraît pas uniforme, car ses faces reçoivent la lumière sous des angles différents: certaines faces sont un peu dans l'ombre, d'autres face à la lumière... La couleur d'une surface dépend de la façon dont elle est éclairée, et de notre position d'observateur.

Un monde sans couleurs ne serait pas un monde de gris, ni un monde où les objets seraient comme dessinés au stylo noir. Un monde sans couleurs serait parfaitement invisible. Il n'aurait d'existence que sous nos doigts, ou via nos autres sens. La vision est la couleur.

Mais qu'est-ce que la couleur ?

Prenons la définition donnée par le petit Larousse: couleur: impression produite sur l'?il par les diverses radiations constitutives de la lumière. Cette courte phrase montre clairement que pour pouvoir parler de couleur, il est nécessaire de comprendre ce qu'est la lumière et comment notre oeil il fonctionne.

Vous verrez ensuite un cas concret: l'observation de la tomate (une aventure).

L'erreur est humaine...

... et, hélas, la vision aussi. De fait, l'environnement influe énormément sur votre perception des couleurs. Votre cerveau les interprète en fonction du contexte. Dans le chapitre suivant, vous verrez pourquoi, dans un certain nombre de situations, une même couleur est perçue différemment.

En guise d'application, vous pourrez vous confronter à quelques illusions "chromatiques" qui, par rapport aux classiques illusions géométriques, sont assez peu connues, bien que tout aussi impressionnantes.

Pourquoi le ciel est bleu

Autour de nous, la couleur est omniprésente, et il est naturel de se poser des questions quant aux raisons pour lesquelles telle chose est de telle couleur. Une dernière rubrique tente donc d'apporter des réponses à ces interrogations.

Au-delà du graphisme propre, tout l'art de l'aquarelle réside dans le fusion et l'utilisation des couleurs. Lorsque que l'on débute, l'erreur est de se créer une palette comportant trop de couleur.

Avec une palette trop riche, on perdra très vite l'habitude de l’assortiment des pigments, pour puiser directement les couleurs brutes dans les godets. Ce qui d'une part, réduit le style et le plaisir de la pratique de l'aquarelle, et d'autre part, conduira à produire des oeuvres qui ressemblent à des sapins de noël.

Par contre, en se restreignant à une palette "limitée", les couleurs manquantes seront créées par mélange, et les oeuvres y gagneront en harmonie, toutes les teintes étant obtenues à partir des mêmes primaires. En peinture, ces couleurs primaires sont le bleu, le rouge et le jaune.

Avec ces trois couleurs primaires, on peut recréer par mélange pratiquement toutes les teintes. Néanmoins, pour ceux qui craindraient d'être trop limités, on peut doubler les primaires. C'est la méthode que j'ai adoptée.
Ma boite d'aquarelle comporte 2 bleus (bleu cérruléum et bleu outre mer), 2 rouges (carmin et vermillon) et 2 jaunes (jaune d'or et ocre jaune). J'ai en plus, rajouté un jaune de Naples, très pratique pour toutes les teintes de carnation.

Vous pouvez choisir ces couleurs à votre guise, l'important étant de ne pas en exagérer le nombre, et ainsi, de créer des oeuvres "feu d'artifice" sans aucune harmonie.

Milles excuses de ne pas être très présent ces jours-ci mais je suis réellement débordée... Je me fais un plaisir de passer sur vos blogs dés que je peux.... Je vous fais à tous de très gros bisous.

Surtout ne m’oubliez pas !!!!!

Toujours présents quand rien ne va,
Couverts d'amour leurs mots tout bas,
Font resurgir l'immense bonheur
D'une illusion, qui m'faisait peur,

Messagers ambassadeurs
Inspirés par tant de sentiments,
Ont éveillé au fond de mon cœur,
Un désir d'enfance grandissant:

Faire de ce monde un rêve,
Le temps d'une chanson.

Mais qui sont-ils pour vous et moi,
Quand ont écoute ce qu'ils pensent haute voix,
Tous ces artistes à l'infini
Qui chantent nos rêves et nos envies,

Leurs messages sont omniprésents,
Ils témoignent de nos meilleurs moments,
Une gamme, un accord, une mélodie,
Sur une phrase,
Qui nous unit,

J'ai dans le sang l'ambassadeur,
Séduit par le vent des instruments,
J'exprime ces mots de l'intérieur,
Pour s'envoler juste un instant.

Vous avez su révéler
Ce qu'il y avait de vrai en moi.
Saisi par l'ivresse de chanter
Je couche ces lignes dans l'émoi:

Faire de ce monde un rêve,
Un jardin enchanté.


Mais qui je suis pour vous vraiment?
En harmonie je voudrais tant,
Comme ces artistes à l'infini
Traduire vos rêves et vos envies,

Faire une place dans le temps,
Rappeler nos souvenirs d'enfant,
Sur une mélodie qui nous unit,
Etre un artiste à l'infini,
A l'infini

Mais qui sont-ils pour vous et moi,
Quand ont écoute ce qu'ils pensent à haute voix,
Tous ces artistes à l'infini
Qui chantent nos rêves et nos envies,

Leurs messages sont omniprésents,
Ils témoignent de nos meilleurs moments,
Une phrase, un accord, une mélodie,
Qui nous unit,
A l'infini.

Souviens-toi, c'était un jeudi
Souviens-toi, on avait suivi
Le chemin des amoureux
C'était il était une fois nous deux
Souviens-toi, c'était le grand jour
Le grand pas vers le grand amour
C'était encore mieux que ça
C'était nous deux il était une fois

Un môtel sur la route du port
Un soir banal
Deux clients, un veilleur qui s'endort
Sur son journal
Il nous tend à chacun une clé
Nous dit: "bonsoir"
Le matin on avait réservé des chambres à part
On n'ose pas montrer qu'on s'aime
A dix-huit ans à peine

Souviens-toi, c'était un jeudi
Souviens-toi, on avait suivi
Le chemin des amoureux
C'était il était une fois nous deux
Souviens-toi, c'était le grand jour
Le grand pas vers le grand amour
C'était encore mieux que ça
C'était nous deux il était une fois

On a pris le quatorze au hasard,
Un peu génés
Puis ta robe a glissé dans le noir
On s'est aimé
Quand plus tard le garçon est venu
Nous apporter
Deux cafés d'un sourire entendu
Tu t'es cachée
Il n'a pas vu que tu pleurais
L'enfance qui s'en allait

Souviens-toi, c'était un jeudi
Souviens-toi, on avait suivi
Le chemin des amoureux
C'était il était une fois nous deux
Souviens-toi, c'était le grand jour
Le grand pas vers le grand amour
C'était encore mieux que ça
C'était nous deux il était une fois
Joe Dassin

Les secrets de l'aquarelle est l'ouvrage qu'il vous faut si vous souhaitez cultiver vos aptitudes dans cet exigeant domaine de la peinture. Introduit dans leur atelier, vous êtes en présence de plusieurs des meilleurs aquarellistes contemporains. Chaque artiste vous montre comment il atteint la perfection dans ses aquarelles et vous explique en détail comment vous aussi pouvez y arriver. Christopher Schink fait du mélange des couleurs une opération simple et imaginative; Charles Reid vous décrit l'art de capter la vibration des couleurs et la fraîcheur des fleurs; avec Zoltan Szabo, vous découvrez les beautés de la nature et la manière de les faire vivre; John Blockley vous apprend à peindre de rudes paysages montagnards et des scènes campagnardes empreintes de sérénité; Richard Bolton vous montre comment reproduire les effets subtils de la patine du temps; quant à E. John Robinson, il vous communique l'art de reproduire dans une marine l'atmosphère et la puissance de l'océan.
Abondamment illustré en couleurs, Les secrets de l'aquarelle est divisé en huit chapitres qui couvrent l'art de l'aquarelle depuis votre palette de base jusqu'à la manière de transposer les textures les plus subtiles.


Six aquarellistes livrent leurs secrets pour guider l'apprenti, lui enseignant l'art de choisir et d'entretenir le matériel et l'équipement, la technique du pinceau, le mélange des couleurs, l'art du paysage, le traitement des textures, la peinture des fleurs et des marines.